Wes Anderson v francoskem Gazetteju pripoveduje veliko zgodb, ki pa se ne ujemajo s filmom.

18. novembra bo na ruske zaslone izšlo novo delo Wesa Andersona. Vsak film tega režiserja je pomemben dogodek za ljubitelje avtorskega filma, saj pripoveduje življenjske zgodbe, a povsem fantazmagorične zgodbe in jih celo zelo lepo predstavi.

Nov film z zelo dolgim ​​naslovom »Francoski vestnik. Priloga k časopisu »Svoboda. Kansas Evening Sun "" (običajno skrajšan na prvi dve besedi) je moral čakati zelo dolgo: zaradi pandemije COVID-19 je bila izdaja odložena za več kot eno leto.

In, žal, Andersonovo naslednje delo ni bilo tako celostno kot prejšnja. Naj bo "Francoski vestnik" vizualno še bolj eleganten od drugih režiserjevih filmov. Toda, ko se je poigraval s formo in poskušal v zaplet vklopiti čim več zgodb, se je zdelo, da je pozabil na strukturo in razkritje likov ter zgrešil čustveno komponento.

Zapleti so prenagljeni

V uredništvu revije French Bulletin je zaposlenih veliko nadarjenih novinarjev z edinstvenim avtorskim slogom. Vsak od njih piše poročila in zapiske, ki pripovedujejo o življenju mesta Ennui-sur-Blazet. In urednik Arthur Howitzer Jr. (Bill Murray) izbere, katere bodo natisnjene.

Celoten nadaljnji zaplet filma je vizualizacija teh člankov. Posvečeni so najrazličnejšim dogodkom. Na primer, nadarjeni umetnik Moses Rosenthaler (Benicio del Toro), ki sedi v zaporu, ustvari svoje največje delo, vendar ga je nemogoče prodati. Revolucionarni mladenič Zeffirelli (Timothy Chalamet) napiše manifest, izkušena novinarka Lucinda (Frances McDormand) pa ga revidira. Pisatelj hrane Roybuck Wright (Jeffrey Wright) pripoveduje o ugrabitvi sina policijskega komisarja.

Andersonov film se pogosto imenujePregled: Wes Anderson napiše ljubezensko pismo 'The New Yorker' / The News House izjava o ljubezni do novinarstva. Zlasti priljubljenemu časopisu The New Yorker. Avtor je celo kopiral nekatere like od resničnih zaposlenih v tej publikaciji.

A zdi se, da se je prav ta ljubezen z režiserjem hudo pošalila: hotel je povedati preveč in preprosto ni sodilo v film. Vsaka kratka zgodba iz francoskega časopisa je dobra sama po sebi. A čutiti je, da avtor nima dovolj časa za polnopravne zgodbe ali globine razdelanosti same ideje. Kot da se gledalcu pokaže začetek celovečerne slike in takoj, ko ga zanese, preidejo na naslednji del.

Hkrati pa režiserjeve tehnike podpisa niso nikamor izginile: spet uporablja prebliske in neposredni govor likov. Toda zaradi skrajšanega časa nenavadne poteze padajo ena za drugo. Tako kratka zgodba "Armiranobetonska mojstrovina" traja približno pol ure. Predstavljena je kot novinarski govor, v katerem govori o dogodkih iz preteklosti. In v samem zapletu junak del toro se spominja svoje mladosti. In takšni stopenjski prebliski so videti preveč zapleteni za kratko zgodbo.

Po ogledu se porajajo sramežljive sanje (žal, tega ne potrdi niti ena avtorjeva beseda), da bo Anderson nekoč izdal večjo različico francoskega časopisa. Na primer v obliki mini serije, kjer bo vsak zaplet prejel vsaj eno uro zaslonskega časa. Medtem se moraš zadovoljiti s hitrimi in zelo površnimi zgodbami.

A vse je bilo posneto neverjetno estetsko

Ni skrivnost, da je marsikomu všeč delo tega režiserja, predvsem zaradi lepo postavljenih simetričnih kadrov. In v tem pogledu je "Francoski bilten" apoteoza Andersonovega dela. Film je posnet zelo statičen: tukaj akcija pogosto skoraj zamrzne in se spremeni v niz slik z glasom. In dobesedno vsak tak okvir je umetniško delo, tudi če posnamete posnetek zaslona in ga postavite na namizje.

Režiser že v uvodu, le da poda osnovne informacije, prikaže nekaj najelegantnejših produkcij sodobnega filma. In to velja tudi za bližnje posnetke strežbe hrane in splošno sliko ulice.

Nato Anderson dobesedno dodaja in odstrani barvo s klikom, odstrani zelo teksturirane igralce iz najbolj nenavadnih zornih kotov. In v zadnji zgodbi "Zasebna jedilnica policijskega komisarja" popolnoma preide v animacijo.

Mimogrede, "French Bulletin" in na splošno je bolj podoben risanki in narisan in ne računalniški. Menijo, da v takšnih delih ni prehodnih okvirjev, saj je vsak od njih ustvarjen ročno. To so občutki, ki jih vzbuja slika. Wes Anderson: Tukaj ni niti enega prizora, ki ne bi vzbujal vizualnega užitka.

V filmu manjkajo čustva

In vendar se včasih zdi, da je režiser prebral preveč pohvalnih kritik za svoje delo, kjer so govorili o sliki. Toda Andersonovi trakovi so vedno osvajali še eno pomembno komponento – tople in čustvene zgodbe.

Družina Tenenbaum in Fantastic Mr. Fox sta govorila o družinskih odnosih. «Kraljestvo polne lune"Spominjal na ljubezen prvega otroka. In celo "Otok psov" se je ujel s temo nesebičnega prijateljstva.

Prav te topline primanjkuje francoskemu biltenu. Preskoči dobesedno nekaj prizorov. Otvoritev in konec, posvečena junaku Murrayja, poskušata gledalca navezati na to kontroverzno osebo. A časa ni dovolj.

V celoti povedati o človeških odnosih je mogoče le v zgodbi "Spremembe manifesta", kjer so v ospredju najbolj ljubki liki Timothy Chalamet in Frances McDormand. Kot da kljub vsej okoliški vrveži, ti igralci pokažejo iskrena čustva in odigrajo čudovito dramo.

Seveda je to že več kot v vseh filmih katerega koli Christopherja Nolana skupaj. Rad pa bi, da bi povedali tudi ostali junaki francoskega časopisa.

Toda vloge igrajo najboljši igralci

Po številu zvezdic, ki utripajo na zaslonu, se lahko letos francoski Gazette kosa le z »Dune"Denis Villeneuve in še neizdan film "Ne išči gor" Adama McKaya (mimogrede, Chalamet se je pojavil v vseh treh). In tudi takrat bosta oba nasprotnika izgubila.

Ko je po "Hotelu Grand Budapest" in "Otoku psov" končno pridobil status svetovne legende, je Anderson co. s svojim značilnim maksimalizmom je v novo sliko zbral svoje najljubše umetnike in skoraj polovico svetlih zvezd avtorski kino.

Dovolj je, da na kratko opišemo nekaj zapletov, da gledalec razume, kakšen užitek ga čaka. Benicio del Toro naslika goli portret Lee Seydoux. Želi kupiti sliko Adrian Brody. In Tilda Swinton govori o vsem tem. In to je samo ena zgodba.

Kaj pa zbrati za eno mizo Francis McDormand in Christoph Waltz? Ali pa naj Liv Schreiber intervjuva Jeffreyja Wrighta? Mimogrede, povedal bo o tolpi, ki jo sestavljajo Edward Norton, Saoirse Ronan in Willem Dafoe.

Poleg tega režiser za vsakega od igralcev pripravi zelo svetlo groteskno vlogo, ki se ne ujema vedno s tradicionalno podobo umetnika.

Nekdo se lahko pritožuje, da imajo številne zvezde le nekaj minut pred zaslonom. A vseeno je bolje gledati Brodyja, ki igra vsaj nekaj prizorov, kot pa ga sploh ne videti.

Prej omenjene pomanjkljivosti francoskega časopisa lahko zlahka imenujemo nabiranje gnit. Film je res prijeten za gledanje in vsekakor vreden ogleda. Potem boste uživali v lepoti produkcije in igre vaših najljubših igralcev.

A vseeno bodo mnogi po tej sliki imeli občutek nepopolnosti, ki ga ni bilo niti po "Kraljestvu polne lune" niti po "Otoku psov". In zdi se, da se tega zaveda tudi sam Anderson. V filmu je moral urednik Billa Murrayja zmanjšati pisavo in izrezati oglase, da so zgodbo prilegali časopisu. Režiser je tako iz posameznih kratkih zgodb vrgel veliko podrobnosti, da bi prikazal celotno sliko. Čeprav se je morda bilo vredno ustaviti pri enem ali dveh in se ne mudi.