To odstrani Edgar Wright - avtor "Otroci na pogonu" in "Shaun of the Dead"

V arzenal Edgar Wright je le pet filmov sprosti v široko javnost. Vse to komedija z različnimi dodatki: stilizirane groze, film, ali celo prilagoditev policija filma stripa.

Toda kljub tako majhnem številu odmevnih delo in navidez lažja zvrsti, Wright že To je postal direktor kult, ki ljubi filmskih oboževalcev in kritikov in navadnih ventilatorjev "Spectator" film.

Vsakič, ko se spominja, da je tudi lahka žanrske filme lahko in bi morali pobliže, in ne samo smejati gegami in nesmiselne ukrepe. Njegove trakovi so združeni pravilno vgrajeno podobo, nenavadno fotografiranje, soundtrack in humor. Zato se lahko filmi Edgar Wright pregledati znova in znova, vedno najti nekaj novega v njih.

Analiziranje karieri režiserja, je mogoče izslediti, saj je oblikovan njegov stil in hkrati razumeti osnovne tehnike on uporablja. Konec koncev, s tem poznavanje filmov Wright bo videti bolj zanimivo.

Mladi: prvo video kamero in "A Fistful prstov"

Kot veliko bodočih direktorjev, Edgar Wright ljubil filme že od otroštva. Sorodniki mu dal 8-milimetrsko kamero, in je ves čas snemal različne prizore v duhu priljubljenega filma. Imena govorijo sama zase: Rolf Harris shrani na svetu (nekaj v stilu "Umri pokončno") ali Unparkables (aluzija na "Nedotakljivi").

Potem se je naučil o tekmovanju iz animacije TV oddaji dogaja v živo! Poslala svoje delo in zmagal. Nagrada je bila kamera. Kasneje, direktor našel posnetek njegovega prvega TV-oddaje. V njem teh okvirjev za 16 let.

Nova pridobitev je odprlo več možnosti za domišljijo mladega Wright. Od takrat se je pojavil večkrat na televiziji s svojim smislom za humor kratke hlače.

Vsak čas delovanja postal daljši in je v obliki polne zgodb. Čeprav je ideja ostala enaka: Edgar je prizore iz znanih filmov in jih spremenili v grotesknih parodij.

Torej Superhero Movie karbolno milo in stilizirane kriminala filmov v stilu "Dirty Harry" z imenom Dead desno. Tako, mimogrede, se imenuje "Dirty Harry" v času načrtovanja, kasneje pa na tem naslovu zmanjšala. Zadnji kratek režiser kasneje izšla kot bonus na DVD-ja na enem od svojih filmov.

No, potem Edgar Wright zavihtel v obliko s polno dolžino. Vendar je v istem "doma" proizvodnje. Prvi takšen film je bil imenovan "A Fistful prstov," - to je bilo sklicevanje na legendarni Western "A pest dolarjev." Trak parcela parodije vse klišeje žanra. Tam je tudi glavni lik Neimenovani ime in ukradel konja lopov imenom mežika. In potem dogodki spremenijo v popoln privid. Rezultat je bil nekaj podobnega "Naked Gun", ravno posneli na amatersko kamero.

V bistvu, lahko ta film zdaj mogoče najti le v slabe kakovosti, in njegovo težko uro. Čeprav je snemanje Wright že zbrali 70 statistov. Kljub temu pa je trak igral odločilno vlogo v karieri v prihodnosti režiser. "A Fistful prstov" kupil za najem Filmi kanal Sky, ki omogoča Wright opazil televizijske osebnosti in ga pozval, naj ustreli več epizod različnih televizijskih oddajah.

Tako je prišel v komedija serija Azil, kjer se je sestal z igralci in scenaristi Simon Pegg in Jessica Stevenson. Za ta par, in s tem povezane preboj v Wrighta karieri.

Razporejene: meri sitcom in števec reference

Pegg in Wright Stephenson je bil povabljen, da ustreli sitcom razporejene. Ruski jezik je najbolj pogosto preveden kot "čudno", ampak v resnici ime dvoumen: to namiguje na dejstvo, da so znaki delijo stanovanje, in v prostoru. S prenosom imen dela Wrighta, potem bo imel stalne težave - ljubi igro besed.

Zdi se, da je parcela v seriji tipičen sitcom: skoraj neznan Tim BISLEY (Simon Pegg) in Daisy Steiner (Jessica Stevenson) odločili za najem apartmaja skupaj. In za to so se pretvarjati, da je nekaj.

No, potem ko so znaki komunikacijo s prijatelji, tudi reden gost v stanovanje, Mike Watt (Nick Frost), sodijo v čudno, skoraj nadrealističnih situacij in res počasi zaljubi.

Če se je kateri koli drug avtor, "čudno", bi verjetno izgubili med deset drugih podobnih zgodb. Toda Pegg in Stevenson je uspelo dodati na parceli potrebnega deleža norosti in Edgar Wright je ustvarila edinstveno vizualno posnetkov.

Dejstvo je, da na koncu devetdeseti večina od teh so bili pogovorne približno enako. Odlikovanja dal več statične kamere (običajno štiri) in akterji, ki igrajo v gledališču. Razlika je mogoče le zavzela neuspešnih podvoji. Ta operacija poenostavlja, vendar je vizualno območje čim bolj preprost: bodisi kažejo splošni načrt, ali veliko enega ali dva znaka.

Edgar Wright ponudil nenavadno časovni pristop: ustrelil sitcom, z uporabo tehnik, ki so značilni za drame in znanstvene fantastike. Njegova kamera se giblje ves čas in spreminja kote kamere niso obtičali na enem mestu. In je namestitev sinhroniziran z glasbo in zvočne učinke in dodaja svetlost. Wright lahko zamiksovat tudi najbolj običajne ukrepe za prikaz človek posedoval rave.

Ampak to ni le nenavadno fotografiranje. Druga značilnost je "čudno" - neverjetno število sklicevanj na filmov, stripov in pop kulture. In še enkrat, to ni samo omemba, kot v "The Big Bang Theory", in sicer vizualno imitacija dela Stanley Kubrick, George Lucas in druge legende in neposredni citati iz njih. Heroes lahko samo poglej v hladilnik, in prihaja iz njega, "Space Odyssey 2001".

V drugi sezoni, tam je cela epizoda parodirali film "Let nad kukavičjim gnezdom." Tudi v vidnem območju dodano tradicionalni grozljivke Screamer, oster pristop v duhu vesterni, zaradi česar dramatičen zvok slog nuarny filmov. Rezultat je bil "The Big Bang Theory"Kar naj bi posnela Quentin Tarantino in Stanley Kubrick.

In še bolj zanimivo, da se Edgar Wright in Simon Pegg niti ne poskušajo skriti dejstva, da kopirate prizore iz klasike. Nasprotno, so pa skoraj v središču zgodbe je. Ko je objava serije na DVD pisateljev še dodati poklon-O-Meter ( «Ommazhemetr"), meni, da je vsak pošiljanje na zaslonu. Zato, da se spomnimo ali uganiti posebno ponudbo - poseben užitek pri gledanju. Ta namenska in številne "video.

Po tradiciji, serija britanski TV "čudno" ni preveč razvajen Število epizod - samo dve sezoni levo na sedem epizod. Ampak to je bilo dovolj, da je projekt postal pravi kulturni fenomen. Ventilatorji so vedno sanjali o vrnitvi, vendar Edgar Wright je že nastavljen na več ustvarjalnosti.

"Kri in sladoled": oblikovanje vizualnih komedije

Zelo neuradnih Izraz "vizualno komedijo", veliko ljudi ga povezujejo z delom Wright. To je nasprotno od klasičnega "fizično" komedije v duhu nemi filmČe je vse, kar temelji na znake in njihovo nerodnost nenavadne aktivnosti, kot tudi tradicionalne besedilne šale, ko večina humor temelji na znakov besedami.

In najbolj jasno kaže v treh glavnih delih Wright, združenih v trilogiji "Blood in Ice Cream".

V teh filmih, večina šal ne odgovori na vprašanje: »Kaj?« (Katera je prikazano na zaslonu), in vprašanje "Kako?" (Kot je odstranjen, nameščeni, in utrip). Lahko bi rekli, da je ta pristop Wright izključiti "čudno". Od tam je prišel ljubezen referenco, kot tudi igranje glavne vloge v celotni trilogiji - Simon Pegg (je bil koscenarist) in Nick Frost.

Samo ime namiguje na epski "Three Colors" Krzysztof Kieslowski. Wright je le kot podlaga ni francoski barve zastave in različnih okusov najljubši sladoled Cornetto.

Vsak film je druga zgodba in igralci igrajo nove vloge. In je vsak kos stilizirana kot določen žanr. Toda vsi filmi uporablja približno enakih tehnik za obresti in zabava občinstvo. Po preučitvi živahne prizore teh slik, lahko vidite, kaj se je razvil kot prepoznaven slog Wright.

"Shaun of the Dead" - kombinacija slike in zvoka

Spet problem z besedno igro. V izvirniku je enostavno obvestilo, da Shaun mrtvih - kopija naslova filma Dawn of the Dead ( "Dawn of the Dead"), George A. Romero. To je eden od Wright najljubših filmov. Najpomembneje pa je, da je bil, ko se je pojavil na zaslonu so iste zombiji, ki jih poznamo - je vstal od mrtvih, meso jedec (prej izraz "zombi"Jaz skliceval na vudu magije).

Film je tudi nekoliko spominja na izvirnik: skupina ljudi, ki z zgodnjim trgovskega svetovalca Shawn uhaja med zombi apokalipso led. Toda že prvi prizor je jasno, da je tema igral gor in ne podobnosti z vsakdanjim človeške nepremišljenosti hoja mrtev. Na primer, Sean sam gre klasično "zombi sprehod", v resnici pa je le ni dobil dovolj spanja.

Mimogrede, Romero je dejal prvotno o isti stvari, vendar Edgar Wright spremeni zgodbo v osupljivo vizualno privlačnost. Tudi začetek zombi apokalipso ni prikazana v čelo. Samo v prvi okvir filma, Sean gre v trgovino na znani ulici. In čez nekaj časa, v tem trenutku, če se izkaže, da je mesto zasegli živi mrtveci, je šla v trgovino po pitju.

V dveh minutah scene, posnet v eni potezi brez lepljenja v isti vsakdanji ukrepi ospredju vseh: Sean govoriti ne da bi gledali na poznanih ulicah okoli, kupuje limonado in običajno sladoled Cornetto in vrne domov. Toda v ozadju je noro zgodi.

Premik naglasi ustvarja velik komičnega učinka z uporabo tako imenovanega Čehova pištolo. Prvi koraki so prikazani na splošno, v drugem - invazijo zombijev. In tu je treba pogledati, kaj je iz fokusa: junak pravzaprav moti samo od tega, kar se dogaja, razkriva svojo brezbrižnostjo.

Ampak glavna stvar, ki se dogaja ob koncu scene. Na televiziji ne govorimo le o invazijo zombijev: na različnih poteh, ki vodijo, športnih komentatorjev in celo pevcev vodi en stavek. Vendar pa Sean, in to ni zanimivo.

Kot je razvidno po odru s TV, se predvaja zvok v filmu ni manj pomembna od vidnega območja. V pravem trenutku v ospredju prikazuje soundtrack ali nekaj hrupa v ozadju. In to neposredno vpliva na percepcijo. Izjemen primer - prizorišče boja z zombiji v baru. In spet, tako kot nič novega - Mrtvečeva malo verjetne utrip biljardne palice energične glasbe. Ampak v celotni sceni ni ukrep, ki ne spadajo v ritmu pesmi.

Znaki za kodranje palice scholkayut stikala, pade in celo točno pod reči Queen glasba. Za razliko od konvencionalnega soundtrack, ki dodaja dinamiko delovanja in svetlost, še posebej v trenutkih, ko ritem pesmi spreminja, vendar znaki še niso dobili od njega.

In na enak način kot v prejšnjem delu Edgar Wright, film je dobesedno poln referenc na priljubljenih filmih. In prvi namig o "Dawn mrtvih" se pojavi pred naslovov - direktor ohranjevalnik zaslona kopira zvok, kjer ste začeli slikati Romero. Zelo malo ljudi opazili, ko pa avtor - oboževalec njegovega dela, si lahko privošči takšno potegavščina.

In potem še enkrat, liki dobesedno citiram stare filme in ponovil svoje gibanje v različicah zabavno. V tem primeru, je prav tako deluje kot varanje pričakovanja. Vsi so se navadili, da če tak lik v filmu filmu izkaže ogledalo, bo odraz biti nekaj groznega.

Kasneje je s filmom smešna situacija se je zgodilo: slika hitro postal kult, in navijači so ugotovili, da več in več referenc. In v zadnjem času, v čast obletnice direktorja je sam delil videoposnetek, v katerem zbrane vse realne reference. In izkazalo se je, da mnogi gledalci kuhano ostali sami - zlasti namigov v seriji "urad"In" Nor ".

"Shaun of the Dead", je še vedno glavni auteur kino, ki Wright je z mladimi off. V njej je nekaj globalno snemanje. Na splošno, množica sodelovala prijatelji in ljubitelji serije "Čudno" Direktor za pogojno plačilo.

Z obletnici petnajsti slike avtorja skupni rabi na Twitterju veliko posnetkov iz snemanja, in ob istem času in napisal ganljivo zahvalil vsem tistim, ki so sodelovali pri delu.

#shaunofthedead prišel pred 15 leti v Veliki Britaniji danes. To je popolnoma spremenil moje življenje. Ne morem zahvaliti nikomur dovolj je imel kakršno koli vlogo pri tem, da je - velika ali majhna. Jaz ti bom vrček v Winchester naslednjič, ko te vidim x pic.twitter.com/4UXYNyKDGs

- edgarwright (@edgarwright) 9. april 2019

"Hot Fuzz" - nenavadno namestitev in živijo junaki

Naslednji skupno delo Wright, Pegg in Frost - parodija na policijski triler z elementi triler. V zgodbo o Londonu težkih policist Nicholas (Simon Pegg), se prenese v mirnem podeželskem mestu z dne Sandford, kjer postane nerodno partner Danny (Nick Frost). Toda tudi v tej puščavi začnejo zločine in streljanja.

Edgar Wright je zasnovan to sliko, ko sem spoznal, da je v Veliki Britaniji praktično ni na strmih policijskih filmov. Odločil se je, da bi zapolnili vrzel, skoval ime dveh besed (Hot Fuzz, na primer, "Lethal Weapon") in začel zbirati zgodbe za novo sceno.

Da bi zgodbo živ, kolikor je to mogoče, Wright in Pegg ne le pregledati več sto policisti skrajneži, ampak tudi razgovor smo prave policiste, spoznavanje takšnih nenavadnih primerov, ki ne bi zgodili, da nihče scenarist.

Iz teh preiskav pojavil v filmu zgodbo z iskanjem pobegli labod in neverjeten prizor dialoga s kmetom, ki govori tako nerazločno, da je potrebno prevajalca.

To je bil eden od glavnih razlik filma. Kljub temu, da so znaki očitno parodije so stereotipi o teh slikah, so videti živ in iskreno. Tudi sklicevanje na druge filme Wright uporabe razkriti znake: tovariši skupaj gledajo "Point Break" in "Bad Boys - 2", in Danny želi biti hladen kot znakov na zaslonu.

Poleg filma Edgar Wright izbral mesto Wells, kjer je preživel svojo mladost, - je miren kraj, je želel prikazati v film. In ljudje pogosto zamenjujejo Simon Pegg in Nick Frost z lokalno policijo in se obrnil k njim po pomoč. In se lahko šteje kot najboljši dokaz o realizmu znakov.

Toda Wright ne pozabite na vizualni tok. Lahko bi celo rekli, da je drugi film je bil dvignil še višje. Prvi presenetljivo nenavadno namestitev.

Najbolj živo natančno delo z montažo je prikazan v trenutku, ko se gibljejo znakov Pegg iz Londona v Sandford. Prizor traja le 30 sekund, ni nobenega besedila, ampak pripoveduje zgodbo in ustvarja vzdušje.

Wright uporablja nenavadne vizualne tehnike, kjer bi se mnogi drugi, je omejena na besedilo, ali dolge potovalne načrte. Ampak zato, ker boste morali pokazati in spremeniti vzdušje kapitala na podeželju, in razpoloženje junaka, in zelo naporno potovanje, bi vlekla za nekaj minut.

In v primeru "Hot Fuzz" v teku, so za rezanje in združenja. Hero odstopa taksi s sodobno tableto in nato presadili v avto z običajnim svetilko, nivo signala na telefonu vse šibkejši - da se odstrani iz kapitala.

Hitra namestitev in spreminjanje čas dan kaže, da je v resnici potovanje traja nedopustno dolgo in glasni zvoki v času izostriti gledalčevo pozornost, ki delajo na principu SCREAMER v grozljivk. Junak je ves čas iskal nekje ob strani in ne spremeni izraz na obrazu - je bil zelo žalosten. In vse to povedal v 30 sekundah.

Enako velja tudi za akcijske in celo dialogov. V prizorih avtomobilov lovi in ​​streljanja direktorja uporablja ostro spremembo osebja, klasična "gomoljev" in velike oči načrti (spomnite legendarne trenutek "Dober, grd, hudoben"), Lahko pa jih zavestno privijte za komične učinka, nato pa nenadoma premakne k dejanjem.

Dialog se lahko spremlja s tehnikami klasičnih komedij. Najljubši variante: na sliki je nekaj odveč (junak soočiti torto pladenj), nekdo smešno izgine iz okvirja, in še bolje - izgine, potem pa spet nazaj.

Ta pristop ne omogoča prizori govoriti vrteti v tipično "osem", ko je kamera v obračalne kaže sogovorniki. Zato lahko gibanje znakov in uporaba uspešni namestitvi Edgar Wright je treba izenačiti s poti Tarantino kamero "muhe" zvočnike. In potem, in še obrne dialog v različnih vizualnih teme.

"Pr 'konc sveta" - kompleksni zvrsti in preproste zgodbe

Zadnji del trilogije, "Blood and Ice Cream" tudi vplivajo prevajalcev. V izvirniku je film preprosto imenuje Konec sveta. Ampak spet to dvoumnost. Po eni strani je očitna aluzija na Armageddon v finalu, na drugi - samo ime enega od barov na ploskvi.

Tokrat se avtorji odločili, da zavzamejo znanstveno fantastiko o tujcih v stilu "Invazija tatov teles." Tik pred začetkom dela, ki so ga opravili velik prelom, ki je omogočil, jim ne bo šel v samopovtor, pridobijo izkušnje in bogatijo idej.

Simon Pegg dobro razvil svojo igralsko kariero, Wright je strip prilagajanje knjige "Scott Pilgrim vs the World" (o tem malo naprej). so se zbrali v jeseni leta 2012 za snemanje trilogije je popolna.

Ta film se zdi, da se zavihtel na najbolj ambiciozen temo - tujca invazijo. Vendar je prišel ven na najlažji in življenje. Konec koncev, v resnici Edgar Wright je pravkar zgodbo o petih prijateljih iz otroštva, ki se ponovno srečujejo let kasneje in šli na sprehod v lokalnih barih. Bolj zato, ker so avtorji želeli še enkrat pokazati občinstvo pravi Britanija - ne grand London, in majhna mesta z lokalih in malih ulicah.

Zdi se, da je treba takšne zgodbe temelji na pogovorih. Toda za ta film je najbolje gledati kot je direktor lahko zgovorno govorijo o tradicionalnih situacijah, s pomočjo vizualne tehnike. Tukaj je, kako je, na primer, igra, ko je eden izmed znakov, izjavlja, da je nehal piti.

Takšen prizor je spomnil veliko bolje, vendar še vedno izgleda smešno. Poleg tega dobi direktor znebili nepotrebnih zategnjenem kliše. Na primer, ki se gibljejo znake iz ene vrstice v drugo v času, ko so se naučili, da je obdan z tujcev, pa bo nedvomno glasbeni video.

Wright spet uporablja svoj najljubši korak - korak za glasbo. Tokrat pa se je izkazalo še bolj zabavno, ker je nekdo od junakov vseh časov pade iz sinhronosti.

In ko gre za akcije in znanstveno fantastiko, lahko vidite, kako razviti spretnost streljanje. Posebni učinki se uporablja na najbolj preprost, ampak boj izgleda odlično nastavitev.

To je spet zelo dolgo posnetkov z najmanj namestitve lepljenja. Toda za razliko od "Shaun mrtvih" Tukaj gre za veliko ljudi, vsi poteza jasno. Simon Pegg, je tudi čas za smeh, jo varuje pred tujca njegovega nedokončanega pivo. In predvsem ustvarja zdi pogon, ki se popolnoma pripravljeni fizično Nick Frost. Malo verjetno je, da je nekdo drug uspelo izraziti duha "matrika"Featuring boj v angleškem pubu.

Kot rezultat, Wright uskladiti nezdružljiva: v okviru fikcije o tujcih, ki se konča tudi pravi apokalipsa, je pokazala, da je preprosto zgodbo o prijateljstvu in celo dal v osupljivo vizualno serija.

Zato, kot na prejšnjih dveh filmov, "Pr 'konc sveta" veselje gledati večkrat. Najprej zabavo zabavno streljanje in čudna zgodba. Potem boste lahko uživali ganljivo zgodbo. No, na koncu, kot je običajno, da si za sklicevanje na klasike. Niso manjši od ostalih slik Wright.

"Scott Pilgrim vs the World": animirani strip na velikem zaslonu

Preden se zavzamejo za snemanje filma "End svetu," je režiser odločil, da se preizkusite kot režiser stripi. Kinovselennaya Marvel v tem času še vedno le vse večjo vlogo, vendar je filmska priredba grafičnih zgodb za več let navdušil občinstvo.

Ampak tukaj, Edgar Wright je šel na delo izven škatle. Najprej je vzel kot osnovo nenavadno izvirnik. "Scott Pilgrim" ni tradicionalna stripovski superjunak, ki je osvojil svetovno zlo. To je zgodba o bum-študenta (Michael Cera), se je zaljubil v čudno dekle. In redno morali boriti s svojim bivšim fantom.

V rokah drugega direktorja, bi ta zgodba spremeni v najstniško komedijo z nadrealističnih delnic. Wright je tudi zadal še eno nalogo - je res želel prikazati zaslon pravi strip.

Seveda, nazaj v šestdesetih letih v seriji Batman v času stavke pojavil napis Bang! Toda v filmu je "Scott Pilgrim" popolnoma vpisana v akciji. Direktor razdeli zaslon v delih, prikazuje hitrost s pomočjo trakov za značaj, in še bije vibracij bobna spremlja risanke. Naslednjič, ko je to mogoče doseči le avtorjev risanke "Spider-Man: Across the Universe».

Poleg tega, Edgar dodal član računalniške igre. Medtem ko je večina filmskih priredb, ki se borijo igre ni uspelo zaradi dejstva, da so poskušali narediti preveč realistična v desno "Scott Pilgrim" na zaslonu prikazujejo obseg zdravstvenih znakov in časovne njihove očala.

Nadrealizem postal Wright je glavna gonilna sila zgodbe. Odpravlja logiko v korist vidnega območja in zoom učinek na vzdušje stripov. Junak lahko ven iz njegovega kopeli v šolskem hodniku, njegov novi prijatelj, drsalke, naravnost po ulici, in sneg se topi pod nogami. Vse, kar je malo noro, ampak zelo lepa.

Ne pozabite, tukaj avtorja in glasbo. Glede na študijo razlik v soundtrack "Scott Pilgrim vs the World" - umetniško delo. Stvar je v tem, da je glavni lik igral bas kitaro v skupini mladih. In vsak glas izmišljena zasedba v filmu imajo ločeno resnično ekipo. V tem delu smo se udeležili tudi takšne legende, kot so Beck in Pixies frontman Črno Frančiška.

Kot rezultat, vsaka glasbena scena v filmu - samostojen film, posnetek, ki si lahko ogledate brez poznavanja vsebine. Na primer, bitka dveh skupinah na tekmovanju. Glasbena soočenje spremeni v pravi bojni čarobnih bitij.

Vzdušje "Scott Pilgrim" prišli samo edinstven. Konec koncev, je všeč, da je samo šola ljubezenska zgodba najstnikov. Ampak to - boj igro v svetu filma. In potem je postavil glasbene videospote. In vse to v ozračju oživela stripov. Wright znova dokazuje, da ni važno, kaj pokazati, ampak kako si to naredil.

Na žalost, naslednji poskus, da bi delo na komično-film končal neuspešno. Direktor je moral streljati "Ant-Man" za kinovselennoy Marvel. Napisal je scenarij za film, in se je že začelo, vendar je nato opustila projekt, saj je podjetje preveč posegel v proizvodnjo.

"Otroci v pogonu": izjava o ljubezni do glasbe

Ampak resnično strast za glasbo Edgar Wright je pokazala pri svojem delu na svojem prvem hollywoodskem filmu. Glede na to, da je vsebina slike približal tipičnih ameriških borcev, se je nekaterim zdelo, da je režiser začel odstopati od korporativne identitete. Ampak, če pogledaš na malenkosti, "Otroci v pogonu" (spet nenatančna prevajalske: voznik Baby - to je precej "otrok, voznik"), ki je v celoti "raytovsky" film z najboljšimi zaslonov njegovi triki.

In najprej se nanaša na kombinacijo ukrepov in glasbo. V slikah Edgar pred glasba sama prilega v akcijo. Toda v "Otroci na pogonu" brez pretiravanja, je celotna parcela zgrajena okoli zvok. so imeli igralci soundtrack skupaj s scenarijem, tako da se vnaprej vedeti, pod kakšno glasbo bo ta ali oni prizor biti.

Tako je protagonist filma z imenom Kid (Ansel Elgort) deluje kot gonilo za različne kršitelje, jim pomagati, da skriti po ropu. In po nesreči, je bil vedno poskušal utopiti ven tinitus glasno glasbo. Zato je vsako dejanje, sinhroniziran s pesmijo.

Toda, da bi v celoti razumeli ta film, je treba najprej opozoriti na dejstvo, da je na pragu svoje kariere, Wright je pogosto usmerjeno posnetkov za glasbene skupine. In zelo prvi prizor iz "Kids na pogonu" le kopira video pasu za pesem Mint Royale Modra pesem, ki se je začelo in Edgar Wright leta 2002.

In to ne sam kopirati: samo ideja filma, ravno na podlagi soundtrack, ki so tam usmerjena bolj v tistem času. Ampak šele po nekaj uspešno delo, ki ga je uspelo pridobiti potrebnih proračune in zmogljivosti.

In že na kredite kažejo Wright, ki se je odločila, da bo s kombinacijo slike in zvoka do popolnosti. To je dolg sprehod nazaj glavni lik v podobi "Shaun mrtvih", in še enkrat, vse, kar se zgodi, ritmično - tudi sirene tulijo ravno v takta. Ampak tokrat, le gibi in zvoki niso omejeni. Če pozorno pogledaš, nekaj besedila napisana na stene, okna in tablet.

v tem film Glasba ni samo zvok v ozadju. Ta del delovanja in del parcele. Skladbe igrajo bodisi v avtu ali na slušalke otroka. In če jih potegne ven iz ušes, zvok postane tišji. Tako lahko gledalec občutek, se v mestu junak, in samo slišati, kaj sliši. Tudi romantičen prizor tukaj je zgrajena okoli pesem.

Ampak potem postane še bolj zanimivo. In to ne v glasbi, vendar v besedilu - besede glavnega junaka. Wright je bil sposoben, da bi sklicevanje na filme in televizijske oddaje, ne samo komična komponenta. Zdaj je del drame. Bottom line je, da otrok težko komunicirati z ljudmi, je prinesel gluh očim. In junak najljubša zabava - gledanju televizije.

To je razlog, zakaj, ko imajo otroci komunicirati z nekom, ki je ponavlja znane fraze iz filmov in programov - skoraj vse svoje besedišča. On navaja veliko filmov, od "Fight club"Da" Monsters, Inc. ". Oboževalci so se že zbrali v posebnem videoposnetku, skoraj vse te trenutke.

Ta pristop je tako pozoren in privablja gledalce, in naredi znak bolj premika: je tako veliko, da je odrezan od sveta. Nato v okviru ukrepa je ponovil besede, ki jih je slišal od drugih, v dvigalu, ko je otrok lik vabi dekle v restavraciji. Glavni lik ima izraz dobesedno, vabi v svojo novo punco.

In po nenavadno tehniko direktorja - čeden pristop k barvi. Lahko rečemo, da ima vsak lik ima "barvno kodo", ki določa njegov značaj. Betsy lopov nosi rdečo, kar je posledica njene krutosti, drugi lopov Buddy sveti rdeča lučka v končni bitki. Fant se je oblečena v črno-belih odtenkih, s bližje finalu svoja oblačila postanejo temnejše - očitna aluzija na potopitev v svet kriminala.

Kot rezultat, "The Kid v pogonu" znova združuje vse od priljubljenih načinov Edgar Wright. Vizualni območje, kjer je dolga načrti v kombinaciji s hitro montažo in dinamiko, pustimo, da se ustvari zanimiv kriminalu triler z udejstvovanje. In tukaj je potrebno upoštevati, da je proračun na sliki ni prevelika, in ker je bila večina prizorov posnet na resničnih cestah.

Kombinacija soundtrack in besedila vam omogoča, da v celoti se potopite v svet narave. Za njim zanimivo gledati, zanimivo poslušati, želi empatije.

---

Edgar Wright je le pet celovečernih filmov. In da bi postal legenda, in je imel enega. režiserjevo skrivnost je, da je spet narejene ljudje gledajo komedije. To vleče spektakularne vizualne, ustvariti smešne trenutke, kjer bi nihče drug uganili, s pomočjo glasbe, zvoka in namestitev.

Njegove skripte so zgradili popolnoma: vsako situacijo ali besedne zveze govoril na začetku, se prepričajte, da še naprej igrati svojo vlogo. Zdi se, da je vse - osnovne klasične tehnike kino. Toda Wright uspelo doseči svoje odlično kombinacijo. In zaradi svojega dela tako zanimivo in, kar je najpomembneje, enostavno gledanje.