Zakaj je v grozljivkah manj krikačev in drugih strašljivih trikov
Miscellanea / / February 20, 2022
Pametne grozljivke so vedno obstajale. Rosemary's Baby (1968), The Wicker Man (1973), The Shining (1980) so prave kinematografske mojstrovine in absolutne klasike. A hkrati so filmski kritiki že dolgo skeptični do žanra grozljivk, izjema so bila le za dela priznanih režiserjev, kot sta Hitchcock oz. Kubrick.
Toda navadni gledalci so že od nekdaj ljubili grozljivke. Uspeh najbolj znanih franšiz grozljivk govori sam zase: Nočna mora na ulici Elm, Noč čarovnic, Petek 13., Teksaški pokol z motorno žago je povzročil ogromno filmskih serij. Prišlo je do točke, da vseh teh nadaljevanj, predkvel in spin-offov ni lahko razumeti niti oboževalcem.
Toda na začetku 21. stoletja so tradicionalne grozljivke začele jeziti občinstvo in propadati na blagajni. Že nekaj časa grozljive zgodbe v formatu "našel film” (»Paranormal Activity«, »Report«, »The Blair Witch Project«), a so kmalu postali dolgočasni. In potem so scenaristi in režiserji našli izhod v poglabljanju dramaturgije filmov.
Za opis takega filma se je pojavilo veliko novih izrazov: post-horror, slowburner in celo sublimna grozljivka. A vsi se v bistvu spuščajo v eno stvar: to so trakovi, katerih akcija se razvija počasi, ves napetost pa je zgrajena na pričakovanju nečesa groznega.
Čarovnica (2015), Reinkarnacija (2018), Solsticij (2019), Pojdi ven (2017) so odlični primeri novega vala pametne počasne grozljivke. Hkrati se pogosto pojavljajo ocene uporabnikov, kjer se gledalci pritožujejo, da jih ti filmi prav nič ne prestrašijo.
Dejansko sodobni režiserji namerno ne uporabljajo adrenalinskih trikov, kot so kričači. Poskusimo ugotoviti, zakaj to počnejo in kako nadomestijo tradicionalne načine, da naredijo vtis na gledalca.
Grozote, ki se skrivajo v podzavesti, prestrašijo bolj kot pošasti
Maniaki Jason Voorhees, Michael Myers, Freddy Krueger in Leatherface so povezani predvsem z klasike slasherja in demoni iz filma Izganjalec hudiča ali Paranormalne dejavnosti z grozljivimi zgodbami približno okultizma. Vendar pa so v novejših grozljivkah nadnaravne pošasti ali čarovnice le zunanje manifestacije bolj zapletenih strahov.
Slavno "Reinkarnacijo" (2018) Arija Astaireja lahko gledamo kot tipičen film o kultistih, ki poskušajo oživiti demona. In lahko - kot socialno grozo o razpadu družine.
Solsticij (2019) istega avtorja se začne s skupino mladih na poti k poganom, ki izvajajo strašne obrede. Ampak oni tukaj niso zlobneži. Naloga režiserja je prikazati dramo junakinje, ki je izgubila vso družino in se je izkazala za nepotrebno za svojega ljubljenega.
Prvenec Roberta Eggersa Čarovnica (2015) ne govori o sojenju s čarovnicami, temveč o spolnem dozorevanju mlade deklice. Get Out (2017) Jordana Peela odpira vprašanje hinavščine belih liberalcev, ki se samo pretvarjajo, da so napredni in spodobni ljudje, a globoko v sebi še vedno nestrpni afriškim Američanom.
Tudi v avstralskem "Babadooku" (2014) se za podobo specifične pošasti, ki je zasedla junakinjino hišo, skriva njeno potlačeno sovraštvo do sina. Primerov je še veliko, a bistvo je isto: v grozljivkah nove generacije ne pridejo v ospredje same pošasti, temveč globoki podzavestni strahovi, ki jih poosebljajo.
Kričače so zamenjali zatiralsko vzdušje in absurdistični dialogi
Tehnike, ki jih uporabljajo sodobni ustvarjalci grozljivk, tudi ne sodijo v slog standardnih grozljivk. Tukaj ne boste našli denimo krikačev ali, kot jih tudi imenujejo, skakalcev, ki izkoriščajo čisto fiziološko reakcijo. Čeprav je bil to včasih najpogostejši način prestraševanja gledalca – da nekdo ali nekaj nenadoma skoči v kader.
Moram reči, da je delovalo: samo spomnite se konca prve "Paranormal Activity" (2007). Celoten film je bil zgrajen na pričakovanju, da se bo v kadru pojavilo nekaj groznega. In kako strašljivo je bilo, ko so na koncu zli duhovi dobesedno prihiteli v kamero.
Zdaj pa režiserjem ni dovolj, da se gledalec enkrat strese. Njihov cilj je utopiti opazovalca v lepljivem občutku melanholije in tesnobe. In tega ni mogoče doseči s preprosto prikazovanjem pošasti, ki skače izza vogala. Zato se uporablja vznemirljivo okolje, statični posnetki in mračna barvna paleta. Čeprav obstajajo izjeme - na primer, "Solsticij" je bil posnet v močni luči dneva.
Drug način za dohitevanje strahu sta nenavadna dramaturgija in uprizoritev. Tako so se mnogi gledalci po ogledu The Killing of a Sacred Deer (2017) Yorgosa Lanthimosa pritoževali, da igralci igrajo nenaravno, dialogi pa so nekako čudni. Njihova trditev delno drži: v življenju se ljudje običajno ne pogovarjajo tako med seboj in ne stojijo v tako izdelanih pozah.
A bistvo je ravno v tem, da je režiser posebej iskal takšne moteče in neprijetne mizanscene, da bi vzbujali nasprotujoča si čustva. Med gledanjem "The Murder" se vam lahko pojavi čudna želja smejati se — in to je v redu.
Charlie Kaufman v filmu Mislim, kako to končati (2020) je opravil brez tradicionalnih metod ustrahovanja. Toda film tudi brez njih vzbuja grozo in melanholijo, za gledalca pa neopazno. Junaki seveda menjajo oblačila in imena, se starajo in mlajši. In tudi če tega ne opazite takoj, podzavestno čutite, da je s temi liki nekaj narobe. V nekem trenutku bo zaplet slike dokončno izgubil stik z resničnostjo in film se bo spremenil v zadušljive nadrealne sanje.
"mučilno pornografijo" je nadomestilo poetično nasilje
Slike z brutalnim mučenjem in prefinjenimi umori so bile priljubljene že v 70. in zgodnjih 80. letih. Takrat so se pojavile ikone žanra slasher, vključno z The Texas Chainsaw Massacre (1974). Toda v 2000-ih je groza mučenja zaradi priljubljenosti franšize "Videlpostal precej mainstream.
Mimogrede, nekateri kritiki menijo, da se je tako noro zanimanje javnosti za grozodejstva na zaslonu pojavilo potem, ko so bili v javnosti objavljeni resnični posnetki mučenja iz zapora Abu Ghraib.
Vendar pa so v novem desetletju gledalci naveličani gledanja "mučilne pornografije". In režiserji novega vala so občutljivo ujeli razpoloženje občinstva. Zdaj, daleč od vsake groze, lahko najdete izvire krvi, včasih pa avtorji sploh ne obnesejo prizorov nasilja.
A če se sodobni ustvarjalci lotijo prikaza trpljenja in mučenja, to naredijo tako lepo, da bodo očarani tudi najbolj občutljivi gledalci. Na primer, "solsticij«, ki smo ga omenili zgoraj, do določene točke skoraj ne prestraši - razen da ga skrbi pričakovanje nečesa groznega.
Toda v nekem trenutku se brez kakršnega koli opozorila zgodi neverjetno brutalen prizor, v katerem se dva starejša člana kulta ubijeta. In potem enega od junakov tudi pokončajo z ogromnim kladivom.
In čeprav Ari Aster z največjo odkritostjo prikazuje fiziološke vidike nasilja, ti trenutki ne povzročajo očitnega gnusa, pa tudi želje po odvrnitvi. Navsezadnje spominjajo na platno, ki ga je naslikal dober umetnik.
Včasih so iskanja v režiji na tem področju precej nenavadna. Gledalci, ki so si ogledali Ubijanje svetega jelena, se bodo verjetno spomnili, da se film začne s posnetki operacije na odprtem srcu. Težko je verjeti, a to je pravi posnetek operacije koronarnega obvoda. Čeprav vam sodobna grafika omogoča simulacijo skoraj vsega, je Yorgos Lanthimos vseeno dobil dovoljenje za snemanje v pravi operacijski sobi.
Kričači, pošasti in mučenje pri občinstvu ne vzbujajo več istih čustev, zato režiserji najdejo načine, kako se s starimi izraznimi sredstvi poigrati na drugačen način ali pa si izmislijo nova. In to je super, saj taka ustvarjalna iskanja bogatijo žanr. Nove grozljivke se verjetno ne ustrašijo vsi, a eno je gotovo: malo ljudi pustijo ravnodušnega.
Preberite tudi🧐
- 22 grozljivk, zaradi katerih dobite več, kot ste pričakovali
- 15 novih grozljivk, ki vas bodo naježile
- Groza kot način samoizražanja novih avtorjev. O sodobnih grozljivkah razpravljamo v podcastu "Watcher"