4 filmi in 1 TV serija, posneta v grozljivih razmerah

1. Dow

Dau

• Rusija, Nemčija, Švedska, Ukrajina, 2019.
• Drama, biografija.
• Trajanje: 14 epizod po 100 minut.
• IMDb: 4.6.

Sprva je bil "Dau" zasnovan kot serijski biografski film o sovjetskem fiziku Levu Landauu. Vendar se je nato spremenilo v 10-letni projekt-eksperiment, kjer je film postal stranski produkt. Delo, ki je bilo opravljeno na snemanju, ni bilo podobno klasičnemu filmskemu ustvarjanju.

Režiser Ilya Khrzhanovsky je skušal rekonstruirati sam duh ZSSR, tako na platnu kot zunaj njega.

Večina snemanja je potekala v Harkovu. Ekipa je najela veliko prizorišče, kjer je bilo strogo prepovedano nositi moderna oblačila (in vsem - ne le igralcem) in uporabljati naprave iz postsovjetskega obdobja. Dnevnice so bile izdane v sovjetskih rubljih, kuponi so bili dodeljeni za hrano, namesto blazinic pa so dekleta uporabljala povoje in vato.

Udeleženci projekta so zelo kmalu verjeli v resničnost tega, kar se dogaja, in "Inštitut" (set) je začel živeti svoje življenje. Med ljudmi so se vzpostavila prijateljstva, rivalstvo, spolni odnosi, Khrzhanovsky pa je to le spodbujal.

V sobe so postavili skrite kamere, hrošče, enosmerna ogledala. Tja bi lahko kadarkoli vstopili tudi operaterji. Poleg tega se je bilo prepovedano skrivati ​​pred njimi - tudi če so bili ujeti v okvir imela spolne odnose ali se okopati.

Igralci so se v izolaciji, branju sovjetskih knjig in potopitvi v življenje 1930-1960 let preveč navadili na vlogo. Zgodilo se je tisto, po čemer je Khrzhanovsky hrepenel: vsa čustva, ujeta na kamero, so bila resnična.

Na razgovoru se je Khrzhanovsky osebno pogovarjal s kandidati - tudi z vozniki in čistilci. Pogosto so potekali ponoči, in če se je mlado dekle prijavilo na prosto mesto, jo je direktor naredil neresni predlogi.

Niso se vsi strinjali s prijavo za sodelovanje v takšnem projektu. Mnogi so po enem tednu zapustili snemanje. Da bi zagotovili stalen dotok kandidatov, so koordinatorji poklicali in ponudili zaposlitev naključnim ljudem. In na koncu – tudi tistim, ki so sami zakurili s škandalom.

Do leta 2010 so prebivalci Harkova, ki so večinoma služili filmu, začeli sovražiti Dow. Razlogov je bilo veliko: filmska ekipa ni plačevala najemnine, lokalni izvajalci so se soočali z ustrahovanjem in obdelavo.

Situacijo je poslabšal škandal, ki je izbruhnil po trinajsti seriji biografskega filma "Dow. Degeneracija". V njej so po zapletu zdravniki izvajali poskuse na otrocih. V enem kadru je bil jokajoči dojenček, ki je sedel v kletki, v drugem pa dojenček z elektrodami, pritrjenimi na glavo.

Ljudi je šokiralo. Še bolj pa jih je ogorčilo dejstvo, da so bili ti posnetki posneti sirote iz sirotišnic v regiji Harkov.

"Dow" so snemali 10 let. Izid filma je povzročil odmev v javnosti. Nekateri so to vzeli za dober visoko umetniški eksperiment, ki je kritiziral sovjetski režim. Drugi niso cenili pristopa Khrzhanovskega in so se spraševali: ali je bilo vredno množiti nasilje v resničnem svetu?

2. Rjovenje

Rjovenje

• ZDA, 1981.
• Triler, komedija.
• Trajanje: 95 minut.
• IMDb: 6.2.

Snemanje "Roar" se imenuje eno najnevarnejših v zgodovini kinematografije. Za komedijo o družini, ki je obtičala na graščini z levi in ​​tigri, se skriva tragična zgodba.

Režiser filma Marshall Noel je vztrajal, da morajo biti vse živali resnične. Po filmskem standardu se vsak plenilec zanaša na vsaj dva trenerja, ki ga lahko nadzorujeta. Toda to je bilo nemogoče: načrt je bil naseliti komplet s 150 tigri in levi.

Nato je Noel prišel na idejo, da bi v lastni hiši vzgajal divje mačke, da bi postale bolj "krotke". Posledično sta jih Marshall in njegova žena Tippi Hedren prinesla 71 lev, 26 tigrov, 10 pum, 9 črnih panterjev, 4 leoparde, 2 jaguarja in 1 ligra.

Številni igralci so zavrnili sodelovanje pri projektu, režiser pa je prevzel vlogo svoje žene in otrok. Tudi Melanie Griffith, Hedrenova hči, je bila sprva skeptična. In kot se je izkazalo, ne brez razloga: potem ko jo je napadel lev, je morala na operacijo rekonstrukcije obraza.

Sam Marshall je prvi dan skoraj umrl. Ker je želel pridobiti več sponzorjev, je leve izzval v boj. Se predstavlja kot alfa samec ponosa, v boj planil tudi režiser. Plenilci so ga ugriznili v roko, zaradi česar se je zastrupil kri. Marshall je 12 ur preživel v komi in bil blizu smrti.

Hedren si je zlomila nogo, dobila gangreno in potrebovala presaditev kože. Operaterju Janu de Bontu so odtrgali lasišče: da bi mu obnovili obraz, so morali zdravniki uporabiti 120 šivov. Ranjenih je bilo skupno 70 igralcev in članov ekipe. Zato je kri, ki se pojavi v filmu, pogosto resnična.

3. nebeška vrata

Nebeška vrata

• ZDA, 1980.
• Drama, vestern.
• Trajanje: 165 minut.
• IMDb: 6.7.

V središču ploskve je resničen zgodovinski dogodek. Gre za tako imenovano vojno okrožja Johnson, ki je leta 1890 izbruhnila v ZDA med priseljenimi kmeti in bogatimi posestniki.

Režiser Michael Cimino, ki je prejel "Oskarza drug film, si je predstavljal, da bodo Heaven's Gate naslednji ambiciozen projekt v njegovi biografiji. A njegov perfekcionizem in pretirane zahteve so mu precej odprle vrata pekla, produkcija pa se je sprevrgla v pravo mučenje za vse, ki so vanjo sodelovali.

Po besedah ​​enega od igralcev, Brada Dourifa, je bilo za večino prizorov potrebnih od 32 do 60 posnetkov. Cimino je zahteval večkratno vožnjo po istih linijah, tudi če to ni bilo potrebno.

Tako je trajalo cel dan snemanja, da smo posneli pijanega Krisa Kristoffersona, ki je pokal z bičem v hotelski sobi. Prizor v filmu traja le nekaj sekund. Zaradi te režiserske domislice je produkcija hitro zašla.

Toda delo se ni ustavilo samo zaradi tega. Skrpulozni Cimino je nenehno izdajal nora naročila. Nekega dne je ukazal porušiti glavni del - celotno ulico - in jo ponovno zgraditi, tako da je bila vrzel med hišami šest metrov širša.

Potem me je prisilil, da sem drevo posekal in ga premaknil nekaj metrov v levo, da bi dobil posnetek lepša. Tudi ljudi za statiste je izbiral sam, nato pa jih je za več ur postavljal na snemanje glede na višino in videz.

Poleg tega je režiser za dosego realizma prisilil igralce skozi »taborišče Cimino«, kjer učili so se streljanja in jahanja, učili so se jugoslovanskega narečja in rolanja. drsalke. Posledično so igralci poleg glavnega dela na setu porabili 2 uri na dan, da bi obvladali vse te veščine.

Trajalo je šest tednov, da so vadili za dolgo plesno sceno, ki je vključevala valček na kotalkah. In potem je bil izrezan v postprodukciji.

Cimino ni prizanesel posadki. Igralce je večkrat spravil v nevarnost, tako da jih je prisilil, da sami izvajajo zapletene podvige. Les Gaspay, novinar, ki je na skrivaj vstopil na prizorišče, je bil presenečen, ko je videl, kakšen kaos se je dogajal med snemanjem bitke.

Ko je ta material prišel v javnost, se je Cimino moral boriti in dokazati, da je njegov film prava mojstrovina. Vendar se kritiki z njim niso strinjali in so ga označili za "popolno katastrofo". Heaven's Gate ni uspel na blagajni.

4. Titanik

Titanik

• ZDA, 1997.
• Drama.
• Trajanje: 194 minut.
• IMDb: 7.9.

«Titanik» Jamesu Cameronu je uspelo kar 12 let držati naslov najbolj dobičkonosnega filma v zgodovini kinematografije. Tudi pogoji, v katerih je snemal, so neverjetni.

Govorilo se je, da so vsa snemanja potekala v mrzli vodi. Vendar jih je Cameron zanikala, češ da je njena temperatura okoli 26 stopinj – kot v navadnem bazenu. Kljub temu je celotna ekipa dobila neoprenske obleke in termo perilo.

Winslet pa vsega tega ni nosila pod svojo obleko. Prvič, ker je Cameron želela v kadru videti, kako mokra oblačila pristajajo njeni postavi. Drugič, skrbelo jo je, da bo v termo spodnjem perilu videti polna. Zaradi tega je igralka dobila hipotermijo in so jo odpeljali v bolnišnico. Pri tem je Winsletova dobila še druge poškodbe - zvine, modrice, zlomljene kosti.

Najnevarnejši pa je bil prizor, v katerem so sodelovali samo kaskaderji: v njem se je zlomljeni rep ladje postopoma dvigoval, dokler se ni končno postavil pokonci in zašel v ocean. Obešanje na ograjo se je izkazalo za težko celo za izurjene ljudi. Trije izmed njih so po padcu med snemanjem tega prizora utrpeli zlome.

Drugi del ekipe je trpel zaradi enega od kuharjev, ki je pripravljal enolončnico z morskimi sadeži in fenciklidinom, narkotično psihotropno snovjo. Kdo točno je to storil in zakaj, še vedno ni jasno. Nekateri so bruhali, drugi so bili kar kamenjeni, je povedal očividec. Snemanje so morali preložiti in ekipo so odhiteli v bolnišnico.

In ja, Cameron je vztrajal pri tesnem urniku tako rekoč brez odmorov. Zaradi tega igralci sploh niso imeli vedno časa iti na stranišče in so bili prisiljeni urinirati neposredno v vodo, ki je bila napolnjena s setom.

5. Apokalipsa zdaj

Apokalipsa zdaj

• ZDA, 1979.
• Vojska, drama.
• Trajanje: 194 minut.
• IMDb: 8.5.

Apocalypse Now je film Francisa Forda Coppole o vojna v Vietnamu. Režiser je za prizorišče izbral Filipine. Vendar je kmalu po začetku snemanja tam izbruhnila državljanska vojna. Helikopterje, ki so jih za film zagotovile filipinske zračne sile, so nujno zasegli za napad na upornike.

Francisova žena Eleanor Coppola je v svojem dnevniku zapisala, da je režiser dobil varnostnika, 30 varnostnih strokovnjakov pa je bilo nameščenih v skladišču eksploziva in pušk, ki pripadajo filmski ekipi.

Pustolovščina se s tem ni končala. Težave so Coppola preganjale ena za drugo. Sprva ni bil zadovoljen z igralcem, ki je igral Willarda, zaradi česar je bilo treba več začetnih prizorov posneti na novo. Potem, ko se je zdelo, da gre vse po načrtih, se je na Filipinih začela deževna sezona. Nekega dne je orkan uničil skoraj vso kuliso in opremo, snemanje pa je bilo prekinjeno še za dva meseca.

Potem je Marlon Brando, ki je igral eno od glavnih vlog, začel sabotirati filmsko industrijo. Po pogodbi naj bi shujšal, a se je zredil na 136 kg. In prve štiri dni se sploh ni pojavil na snemanju.

Še en igralec, Martin Sheen, je doživel srčni infarkt zaradi režiserjeve psihične zlorabe in lastnega alkoholizma. Govorilo se je, da ga je sam Coppola včasih prepričeval, naj pije, da bi v kadru videl želeno stanje. In na splošno, po spominih očividcev, je ekipa brez prekinitev uporabljala alkohol in droge.

Zaradi težav s snemanjem je moral režiser v projekt vložiti lasten denar, zastaviti hiše in kleti. In če bi slika propadla na blagajni, bi Coppola razglasil bankrot. Zaradi tega je večkrat grozil s samomorom. Ni presenetljivo, da je Francisova žena dokumentarec o snemanju poimenovala "filmska apokalipsa".